Движение объекта
Начните с одного действия: человек поворачивает голову, ткань колышется, предмет медленно вращается. Последовательность из множества действий лучше разделить на отдельные планы.
Фотография задаёт мир. Вы решаете, что в нём произойдёт: как пройдёт свет, куда повернётся камера и что почувствует зритель.
ПопробоватьВыберите приём и посмотрите, как меняется ощущение кадра. Это схема движения на фотографии, а не результат генерации видео.

Медленное приближение переводит внимание с окружения на героя. Оставьте запас по краям: часть исходного кадра постепенно выйдет за границы.
Движение здесь показано кадрированием одного изображения. Для нового действия персонажа нужен отдельный видеозапрос.
Чем яснее роли объекта, камеры и окружения, тем проще построить читаемую сцену.
Начните с одного действия: человек поворачивает голову, ткань колышется, предмет медленно вращается. Последовательность из множества действий лучше разделить на отдельные планы.
Выберите один приём: плавное приближение, боковой проезд или спокойный облёт. Слишком сложная траектория может отвлекать от предмета и усиливать заметность геометрических ошибок.
Небольшое движение воды, листвы или света делает статичный мир убедительнее. Укажите, что должно оставаться неподвижным: здание, фон или положение продукта.
Видео наследует сильные и слабые стороны исходного изображения. Сначала убедитесь, что сам кадр готов к движению.
Если герой должен идти вправо, справа должно быть место. При приближении камеры учитывайте, какие детали окажутся крупнее. Не начинайте с тесного кадра, в котором важные части предмета уже обрезаны.
Размытые руки, сливающиеся контуры и нечитаемые предметы могут изменяться при анимации. Лучше выбрать ясную композицию с отделённым от фона объектом. Для нового исходника используйте генерацию изображений.
Один выразительный план полезнее длинной сцены без центра внимания. Продолжительность, звук и другие параметры зависят от выбранного режима. Проверяйте доступные настройки перед запуском.

Описывайте изменения во времени, а не пересказывайте всё, что уже есть на изображении.
Плавный короткий проезд камеры слева направо перед домом. Архитектура и пропорции здания остаются стабильными. Листья слегка движутся от ветра, свет мягкий и постоянный. Один непрерывный план, без резких поворотов и смены сцены.
Небольшая раскадровка помогает связать визуально красивое движение с вашей историей.
Общий вид задаёт масштаб и атмосферу. Пусть зритель сначала поймёт, где находится главный объект.
Средний план показывает одно изменение. Сохраните понятное направление движения и свободное пространство.
Крупный план материала или жеста завершает мысль. Он может стать спокойной точкой для монтажа.
Просмотрите ролик целиком, затем остановитесь на нескольких кадрах. Ошибки иногда видны только в движении.
Сравните начало, середину и конец. Контуры здания, лицо или упаковка не должны неожиданно менять устройство.
Проверьте, не скользят ли ноги, не меняется ли направление света и остаются ли тени связанными с предметами.
Оцените начало и завершение действия. Сохраните короткий устойчивый участок, чтобы соседние планы можно было связать без случайного рывка.
Стабильный фон, понятное направление света и узнаваемый объект связывают начало и конец сцены.
Оставьте короткий спокойный момент, чтобы зритель успел увидеть объект. Если движение начинается сразу на высокой скорости, небольшой экран может скрыть важную деталь.
В середине сцены развивайте выбранный приём. Не меняйте одновременно ракурс, предмет и освещение: эти изменения лучше разнести по разным планам.
Завершите действие в понятном положении. Спокойный финал даёт место для монтажной склейки, подписи или перехода к крупной детали.
Уменьшите амплитуду, оставьте один приём и уточните неподвижные части сцены. Для товара начните со стабильного предмета и движения камеры; для портрета — с небольшого жеста при спокойном фоне.
Что полезно знать перед началом.