Krea — видео из фото с вашим сценарием

Фотография задаёт мир. Вы решаете, что в нём произойдёт: как пройдёт свет, куда повернётся камера и что почувствует зритель.

Попробовать
Видеопример из галереи Krea. Движение камеры превращает пространство в историю.

Движение направляет внимание

Выберите приём и посмотрите, как меняется ощущение кадра. Это схема движения на фотографии, а не результат генерации видео.

Чёрно-белый кадр всадника на белой лошади с выразительным размытием движения
Схема движения камеры
ВЫБЕРИТЕ ПРИЁМ

Приблизьте важное

Медленное приближение переводит внимание с окружения на героя. Оставьте запас по краям: часть исходного кадра постепенно выйдет за границы.

Движение здесь показано кадрированием одного изображения. Для нового действия персонажа нужен отдельный видеозапрос.

Три слоя движения

Чем яснее роли объекта, камеры и окружения, тем проще построить читаемую сцену.

Движение объекта

Начните с одного действия: человек поворачивает голову, ткань колышется, предмет медленно вращается. Последовательность из множества действий лучше разделить на отдельные планы.

Движение камеры

Выберите один приём: плавное приближение, боковой проезд или спокойный облёт. Слишком сложная траектория может отвлекать от предмета и усиливать заметность геометрических ошибок.

Жизнь окружения

Небольшое движение воды, листвы или света делает статичный мир убедительнее. Укажите, что должно оставаться неподвижным: здание, фон или положение продукта.

Подготовьте первый кадр как начало сцены

Видео наследует сильные и слабые стороны исходного изображения. Сначала убедитесь, что сам кадр готов к движению.

Оставьте пространство

Если герой должен идти вправо, справа должно быть место. При приближении камеры учитывайте, какие детали окажутся крупнее. Не начинайте с тесного кадра, в котором важные части предмета уже обрезаны.

Уберите неоднозначность

Размытые руки, сливающиеся контуры и нечитаемые предметы могут изменяться при анимации. Лучше выбрать ясную композицию с отделённым от фона объектом. Для нового исходника используйте генерацию изображений.

Сохраните задачу короткой

Один выразительный план полезнее длинной сцены без центра внимания. Продолжительность, звук и другие параметры зависят от выбранного режима. Проверяйте доступные настройки перед запуском.

Ночной канал с архитектурой и отражениями фонарей
Пример атмосферного исходника: архитектура, глубина пространства и отражения света.

Сначала действие. Затем камера. Потом атмосфера.

Описывайте изменения во времени, а не пересказывайте всё, что уже есть на изображении.

Пример запроса

Плавный короткий проезд камеры слева направо перед домом. Архитектура и пропорции здания остаются стабильными. Листья слегка движутся от ветра, свет мягкий и постоянный. Один непрерывный план, без резких поворотов и смены сцены.

Соберите ролик из понятных планов

Небольшая раскадровка помогает связать визуально красивое движение с вашей историей.

План 01

Покажите место

Общий вид задаёт масштаб и атмосферу. Пусть зритель сначала поймёт, где находится главный объект.

План 02

Выделите действие

Средний план показывает одно изменение. Сохраните понятное направление движения и свободное пространство.

План 03

Оставьте деталь

Крупный план материала или жеста завершает мысль. Он может стать спокойной точкой для монтажа.

Проверка перед монтажом

Просмотрите ролик целиком, затем остановитесь на нескольких кадрах. Ошибки иногда видны только в движении.

  1. Стабильность формы

    Сравните начало, середину и конец. Контуры здания, лицо или упаковка не должны неожиданно менять устройство.

  2. Логика движения

    Проверьте, не скользят ли ноги, не меняется ли направление света и остаются ли тени связанными с предметами.

  3. Пригодность к монтажу

    Оцените начало и завершение действия. Сохраните короткий устойчивый участок, чтобы соседние планы можно было связать без случайного рывка.

Сценарий — это ещё и то, что не меняется

Стабильный фон, понятное направление света и узнаваемый объект связывают начало и конец сцены.

01

Вход в сцену

Оставьте короткий спокойный момент, чтобы зритель успел увидеть объект. Если движение начинается сразу на высокой скорости, небольшой экран может скрыть важную деталь.

02

Одно главное действие

В середине сцены развивайте выбранный приём. Не меняйте одновременно ракурс, предмет и освещение: эти изменения лучше разнести по разным планам.

03

Точка для следующего кадра

Завершите действие в понятном положении. Спокойный финал даёт место для монтажной склейки, подписи или перехода к крупной детали.

Если движение выглядит неустойчивым

Уменьшите амплитуду, оставьте один приём и уточните неподвижные части сцены. Для товара начните со стабильного предмета и движения камеры; для портрета — с небольшого жеста при спокойном фоне.

Вопросы и ответы

Что полезно знать перед началом.

Всё начинается с одного кадра.

Выберите действие — и дайте вашей истории продолжение.

Попробовать